Lina Bo Bardi: Habitat é uma exposição coorganizada pelo MASP, Museo Jumex (Cidade do México) e o Museum of Contemporary Art Chicago (MCA), que explora a vida, obra e o legado de Lina Bo Bardi, uma das arquitetas mais importantes do mundo. 

Lina Bo Bardi

Achilina di Enrico Bo nasceu em 1914, em Roma, na Itália, e frequentou a Faculdade de Arquitetura de Roma, onde se formou em 1934. 

Foi para Milão na década de 1940, onde trabalhou com arquitetos, como Giò Ponti, e Carlo Pagani, com quem fundou seu escritório. Na cidade, Lina envolveu-se no projeto de diversas revistas de arquitetura, como Lo Stile — nella casa e nell’arredamento (até 1943), e também foi vice-diretora da Domus, ao lado de Pagani, até 1945, quando a revista foi suspensa. Nessa mesma época, em virtude da Segunda Guerra, seu estúdio foi bombardeado e Lina passa a atuar ao lado de intelectuais e arquitetos que eram simpáticos à Resistência.

Participa da fundação do “Movimento Studi Architettura”, um núcleo milanês de reconstrução racionalista e, ainda nesse aspecto, participa do Primeiro Encontro Nacional para a Reconstrução em Milão, cujo objetivo era chamar a atenção da opinião pública e promover a reconstrução física e moral do país. No mesmo ano, em 1945, ao lado de Pagani, mais uma vez, e Bruno Zevi, funda a revista  ‘A’ — Attualità, Architettura, Abitazione, Arte, que era editada em Milão. 

Em 1946, Lina Bo retorna a Roma e casa-se com Pietro Maria Bardi. Agora, a arquiteta viaja à América do Sul, e o casal é recebido no Brasil, no Rio de Janeiro, no Instituto de Arquitetos do Brasil (IAB). Nessa oportunidade, Lina conhece arquitetos como Lúcio Costa, Oscar Niemeyer, Rocha Miranda e Burle Marx.

No ano seguinte, Lina Bo Bardi é convidada pelo empresário e mecenas Assis Chateaubriand para realizar o projeto do primeiro museu moderno no Brasil. Em 1947, é fundado o Museu de Arte de São Paulo (MASP), ainda na rua 7 de Abril, com o marido de Lina, Pietro, como diretor do museu. O projeto do MASP como conhecemos, na forma do imponente prédio da Avenida Paulista, foi inaugurado em 1968. O projeto de arquitetura do MASP foi o primeiro em que Lina começou a trabalhar no Brasil e foi o responsável por fazer crescer nela o amor pela cidade de São Paulo, que adotou como lar — o que mais tarde, em 1951, culminaria na sua naturalização brasileira.

“Quando a gente nasce, não escolhe nada, nasce por acaso. Eu não nasci aqui, escolhi este lugar para viver. Por isso, o Brasil é meu país duas vezes, é minha ‘Pátria de Escolha’, e eu me sinto cidadã de todas as cidades, desde o Cariri, ao Triângulo Mineiro, às cidades do interior e às da fronteira.” — Lina

Cavaletes de vidro do MASP, projetados por Lina Bo Bardi. Foto: Arcoweb

No país, Lina Bo Bardi atuou como acadêmica na Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo e da Universidade da Bahia, fundando, no ano de 1950, a famosa revista Habitat — Revista das Artes no Brasil, que dirigiu até a edição 15 (com exceção das edições 10 a 13). 

Além do MASP, talvez seu maior projeto no Brasil, Lina Bo Bardi contribuiu muito com a arquitetura nacional. Dentre seus projetos mais icônicos estão a Igreja Divino Espírito Santo do Cerrado (1976), em Uberlândia; a Casa do Chame-Chame (1964) e a recuperação do Solar do Unhão (1963), que abriga o Museu de Arte Moderna da Bahia, em Salvador; e o SESC Pompeia (1977), o Teatro Oficina (1990) e a Casa de Vidro (1951), residência de Lina Bo Bardi, onde a arquiteta morreria em 1992.

Casa de Vidro, que hoje abriga o Instituto Lina Bo e P. M. Bardi

O Habitat de Lina Bo Bardi

Inspirado no nome da revista de arquitetura que Lina construiu no Brasil, a exposição Lina Bo Bardi: Habitat é organizada em três eixos: “O habitat de Lina”, “Repensando o museu” e “Da Casa de Vidro à Cabana”, explorando as facetas da arquiteta na forma de seus projetos arquitetônicos, mobiliários e suas atividades editoriais, bem como aquilo que desenvolveu no meio acadêmico e pedagógico, expográfico e de curadoria para museus e centros culturais pelo Brasil.

A exposição realmente nos faz mergulhar e — tentar — desvendar essa mente genial que era tão brasileira quanto italiana. 

Antes de adentrar no habitat de Lina, um corredor conta a história da construção do MASP e apresenta como a artista realmente cuidou de cada pequeno detalhe para tornar o museu a referência que ele é hoje. Não somente no que diz respeito a questões estruturais e arquitetônicas, como também toda a preocupação em como as obras seriam apresentadas ao público e todo o entorno do museu — seus planos para um MASP mais lúdico e vivo são incríveis!

Quer você entenda ou não de arquitetura, a exposição é um prato cheio para quem aprecia história e arte, e vai fazer você se apaixonar pela mulher e grande mente por trás do MASP, uma das mais importantes construções e instituições do nosso país.

Junto ao lançamento da exposição, também foi lançado um catálogo de 272 páginas, que permite que você leve um pouquinho de Lina Bo Bardi para casa — trazendo muitas de suas ilustrações, ensaios acadêmicos, materiais de arquivo e traduções de seus escritos.

Pietro Maria Bardi e Lina Bo Bardi, 1991. Foto: Marcelo Ferraz

Lina Bo Bardi: Habitat fica em cartaz no MASP até o dia 28 de julho de 2019.

Serviço:

Lina Bo Bardi: Habitat
Museu de arte de São Paulo Assis Chateaubriand
Av. Paulista, 1578 — São Paulo / SP
De quarta a domingo, das 10h às 18h.
Nas terças-feiras, o Museu abre as portas gratuitamente, das 10h às 20h.
Os ingressos custam R$ 40,00 (inteira) e R$ 20,00 (meia entrada para estudantes, professores, idosos e PNE + acompanhante). Crianças de até 11 anos não pagam entrada.
Você pode comprar as entradas pelo site do museu ou na bilheteria do local. 

Leia também: 

• Conheça 7 mulheres que marcaram a história da engenharia e arquitetura

The post Lina Bo Bardi: Habitat — conheça a exposição que acontece no MASP appeared first on MKS Empreendimentos.

Assim como a Silá, há muitas mulheres que trabalham diariamente para tornar o mundo um lugar melhor – muitas delas atuando como engenheiras civis e arquitetas. São tantas trajetórias, que apenas um post não seria suficiente para comportar. Então, decidimos por destacar algumas dessas grandes mulheres, que marcaram e ainda marcam a engenharia e arquitetura. Confira:

Elmina Wilson

Nascida em 1870, nos Estados Unidos, Elmina Wilson foi a primeira mulher a completar uma graduação de quatro anos e receber o título de engenheira civil na Iowa State University (ISU), no ano de 1892. Formou-se como mestre na área, tornando-se a primeira mulher a dar aulas de Engenharia, lecionando na mesma faculdade que se formara. Sua formação inclui também uma graduação no MIT (Massachusetts Institute of Technology).

Seu primeiro projeto foi como assistente na criação da Marston Water Tower, no campus da faculdade de Iowa. Após dar aulas por dez anos, mudou-se para Nova Iorque, onde começou a trabalhar na iniciativa privada e fez carreira nos escritórios James E. Brooks Company, Purdy and Henderson e John Severn Brown Company.

No Brasil, a primeira mulher a formar-se em Engenharia foi Em 1917, Edwiges Maria Becker Hom’meil . Ela se formou em 1917 foi a primeira mulher a formar-se em Engenharia no Brasil, pela Escola Polythecnica do Rio de Janeiro (atual Escola Politécnica da UFRJ). Seu exemplo foi seguido por diversas mulheres, como Annita Dubugras, engenheira industrial formada pela mesma escola; Iracema Brasiliense, engenheira civil pela Escola de Engenharia de BH; Maria Ester Corrêa Ramalho e Carmem Velasco Portinho, ambas também formadas pela Polythecnica.

Enedina Alves Marques

Nascida em Curitiba no ano de 1913, Enedina Alves Marques também foi uma pioneira na Engenharia brasileira ao se tornar a primeira mulher negra a se formar engenheira no país, pela UFPR, e ser a primeira engenheira do estado do Paraná em 1945.

Trabalhou como auxiliar de engenharia na Secretaria de Estado de Viação e Obras Públicas, sendo descoberta em 1947 e chamada pelo governador do estado para trabalhar no Departamento Estadual de Águas e Energia Elétrica. Foi uma das responsáveis pelo Plano Hidrelétrico do Paraná e atuou no aproveitamento das águas dos rios Capivari, Cachoeira e Iguaçu.

Usina Capivari-Cachoeira

A Usina Capivari-Cachoeira é, talvez, seu projeto mais conhecido. Foi responsável, também, pelos projetos do Colégio Estadual do Paraná e a Casa do Estudante Universitário de Curitiba (CEU).

Zaha Hadid

Nascida em Bagdá em 31 de outubro de 1950, Zaha Hadid é um dos nomes mais importantes da arquitetura mundial, sendo a primeira mulher a receber o Pritzker – a maior premiação da arquitetura mundial -, no ano de 2004, e a única mulher a ter recebido a medalha de ouro do Royal Institute of British Architects.

Graduada em Matemática pela Universidade Americana de Beirute, só em 1972, aos 22 anos, decidiu mergulhar no universo da arquitetura e iniciou os estudos na Architectural Association School of Architecture em Londres. Lá conheceu Rem Koolhaas e Elia Zenghelis, que foram seus professores e contribuíram em seus primeiros passos na carreira, voltando a trabalhar com Zaha posteriormente.

Heydar Aliyev Center

A arquitetura de Zaha foi considerada desconstrutivista, com seus trabalhos marcados pelas formas curvas, orgânicas e de design não linear. Entre suas principais obras estão o Heydar Aliyev Center, o Vitra Fire Station e Bergisel Ski Jump. Zaha faleceu em 2016, aos 65 anos, mas seu legado será eterno.

Lina Bo Bardi

Nascida Achillina Bo, na Itália, em 1914, Lina Bo Bardi se formou na Escola de Arquitetura de Roma em 1939. Mudou-se para Milão em 1942, onde começou a prática, mas teve seu escritório destruído em um ataque aéreo. Em 1946, veio para o Brasil, onde se naturalizou. Aqui, criou e dirigiu o Curso de Desenho Industrial no Instituto de Arte Contemporânea (IAC) junto de Pietro Maria Bardi, seu esposo. Seu primeiro projeto em território brasileiro não poderia ter sido mais marcante: Foi convidada para criar o MASP – Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand, que viria a se tornar um dos museus mais importantes da América Latina.

MASP

A arquiteta também foi responsável pela Casa de Vidro (que fora sua residência em São Paulo) e o Sesc Pompéia. Durante sua vida, foi arquiteta, professora, escritora, designer gráfica, editora de revistas, cenografista, figurinista e curadora de exposições. Faleceu aos 78 anos, em 1992.

Rosa Grena Kliass

Nascida em São Roque, no ano de 1932, Rosa Grena Kliass é considerada a arquiteta-paisagista mais importante da história do paisagismo brasileiro moderno e contemporâneo. Formou-se em Arquitetura e Urbanismo na USP no ano de 1955, sendo pós-graduada na mesma faculdade no ano de 1989. Entre seus projetos, estão a reurbanização do Vale do Anhangabaú em São Paulo, os pátios do Museu de Arte Sacra e o Parque Mangal das Garças, estes em Belém.

Parque Mangal das Graças

É fundadora e ex-presidente da Associação Brasileira de Arquitetos Paisagistas (ABAP), fundada em 1975. Seu trabalho teórico também é bastante relevante, valendo o destaque para o livro “Parques Urbanos de São Paulo”, que nasceu a partir da sua dissertação de mestrado.

Carolina Bueno

Nascida em 1975, Caroline Bueno formou-se em Arquitetura pela École d’Architecture Paris-La Seine, em 1999, e em Paisagismo pelo Instituto Brasileiro de Paisagismo (IBRAP), em 2005. Em 2000, co-fundou com seus colegas de faculdade o escritório franco-brasileiro Triptyque Arquitetura, onde desenvolve métodos e ferramentos para questionar e modificar os espaços urbanos.

Harmonia_57

O Triptyque possui dois de seus projetos em exposição no Centro Pompidou de Paris, Colombia_325 e Inhotim. Além de seus projetos arquitetônicos, o escritório fundado por Caroline possui também uma linha de mobiliário para canteiros de obra, intitulado Carpinteiro.

Carla Juaçaba

Nascida em 1976, Carla Juaçaba é formada em Arquitetura pela Universidade de Santa Úrsula, no Rio de Janeiro, cidade onde atua e tem alcançado destaque profissional. Seus projetos são famosos pela integração da arquitetura à paisagem natural, como é o caso da Casa Mínima e Casa Rio Bonito.

Além de projetos residenciais, desenvolveu projetos de museus históricos relacionados à arte nativa brasileira e o temporário Pavilhão da Humanidade, executado no evento Rio +20. Em 2013, foi premiada com o ArcVision – Women and Architecture – premiação internacional de arquitetura social para mulheres, instituída pelo Grupo Italcementi.

Quais arquitetas e engenheiras inspiram o seu trabalho?

The post Conheça 7 mulheres que marcaram a história da engenharia e arquitetura appeared first on MKS Empreendimentos.

A arquitetura é uma arte milenar – existem milhares de cidades no mundo que podem mostrar bons exemplos disso. O arquiteto é o artista e sua expressão transforma paisagens, conta histórias e define grandes marcos da humanidade. Há muito para se descobrir sobre uma cidade e seu povo ao olhar para seus prédios e construções. Cada lugar é marcado por seu estilo arquitetônico, suas obras e a maneira como incorpora novos elementos e movimentos urbanos.

Pensando nisso, nós, da MKS, criamos uma lista com 8 lugares do mundo que todo arquiteto deveria conhecer um dia. Confira:

Ouro Preto

Antes de querer sair mundo afora para explorar a arquitetura mundial, porque não parar um pouquinho e apreciar as belezas que temos por aqui na terrinha? Declarada como patrimônio mundial da UNESCO em 1980, a cidade mineira de Ouro Preto é reconhecida pelo seu valor histórico-cultural. Sendo o maior conjunto arquitetônico barroco do mundo, a antiga Vila Rica segue deslumbrante desde o Brasil Colônia.

Andar por suas ruas é uma aula viva!

Há muito o que se aprender entre pontes, igrejas e palácios que falam de nossas origens e de como o brasileiro tomou a expressão artística europeia e a tornou em algo inteiramente novo. Não há nada no mundo como as construções históricas de Ouro Preto. Seus traços únicos e silhuetas marcantes – assinadas por gênios como Aleijadinho – emolduram a paisagem montanhosa e bela de Minas Gerais. Um deleite para os olhos e parada obrigatória para quem quer se inspirar.

Obra de Aleijadinho, Igreja de São Francisco de Assis é cartão-postal de Ouro Preto

São Paulo

São Paulo é a maior cidade da América do Sul e o centro de todas as novidades no Brasil. Por isso, suas obras arquitetônicas modernas e as ruas cheias de intervenções artísticas tornam o destino inesquecível para qualquer arquiteto apaixonado por arte!

Edifício residencial da incorporadora IdeaZarvos na Vila Madalena, projetado pelo arquiteto Isay Weinfeld. Foto: Skyscrapercity

Na Avenida Paulista, apaixone-se por alguns dos principais prédios do centro financeiro da cidade, além do Museu de Arte Assis Chateubriand (MASP), que é parada obrigatória. Além disso, não deixe de passar pelo Parque Ibirapuera, a Pinacoteca e o Mercado Municipal. No caminho, você vai deparar com muita arte de rua. O graffiti é marca registrada de São Paulo, na qual se destaca alguns artistas como Binho Ribeiro, Paulo Ito e Kobra. Já escrevemos sobre a arte urbana destes artistas em São Paulo aqui no blog

Podemos inclusive citar o bairro Vila Madalena, que é palco da arte em grafitti onde fica o Beco do Batman e também muito conhecida pela sua arquitetura. Fizemos um post totalmente dedicado à Vila Madá, um bairro singular para quem trabalha ou é interessado em arquitetura, moda, arte e gastronomia.

O MASP é o coração arquitetônico da Avenida Paulista

Barcelona

Pensar em Barcelona é pensar no paraíso para quem aprecia a arquitetura. O modernismo catalão liderado por Antonio Gaudí surgiu para valorizar as riquezas da Catalunha em contraste à capital Madrid. Como é de costume a todos que tentam seguir por caminhos diferentes dos já trilhados, o movimento artístico do século XIX foi visto como motivo de piada pela população espanhola da época. Mal sabiam eles que a inovação modernista tornaria Barcelona um destino turístico graças a sua arquitetura, que se tornou uma enorme referência histórica e cultural. O estilo colorido e alegre do lugar contagia e, com certeza, torna a missão de ir embora ser muito difícil.

Parada obrigatória é a grande obra arquitetônica da Gaudí: a Sagrada Família.

O templo continua em construção, pois carrega uma riqueza de detalhes sem igual. Outro destaque é o Parque Güell, projetado pelo mesmo arquiteto! Também vá ao Museu Nacional de Arte da Catalunha – lá você vai entender todas as referências artísticas e históricas que fundamentaram Barcelona.

Não é só de arquitetura do século XIX que vive a cidade. Barcelona também possui áreas onde a arquitetura hipermoderna está presente. O Distrito 22@ é uma região de Barcelona que foi revitalizada e hoje atrai pessoas pela sua arquitetura hiper modernista. Para quem é ligado em arquitetura, não pode deixar de passear pelas ruas do Distrito e visitar o museu de arte contemporânea Can Framis.

CMT – Comissió del Mercat de Telecomunicacions. Foto: Elena Gracia

Arquitetos ou não, todos buscam respirar um pouquinho da obra de arte é essa cidade.

Buenos Aires

Andar pelas calles porteñas é passear pelo ontem e hoje no quesito arquitetura. A capital da Argentina tem o poder de aliar em poucos metros grandes construções históricas a movimentos artísticos modernos e contemporâneos. A diversidade é palavra-chave quando se fala em construção arquitetônica da cidade, que abriga tanto o design clássico europeu quanto revoluções racionalistas.

E falando em arquitetura racionalista, quer algo mais fantástico que o Edifício Kavanagh?

O arranha-céu de 1936 é fruto de uma história de desamor digna de Shakespeare: Corina Kavanagh era filha de uma família rica e tradicional argentina. Jovem, se apaixonou pelo filho da família Anchorena, porém, nunca pode viver seu amor, já que contrariava a vontade dos pais de ambas as famílias. Como forma de vingança, Corina mandou construir um prédio gigantesco (que acabou com 31 andares) a fim de esconder a Igreja do Santíssimo Sacramento, construída nos anos 1920 para ser usada pelos Anchorena como sepulcro familiar. A construção não só ofuscou a bela catedral, como também se tornou um dos mais importantes marcos na arquitetura argentina.

Edifício Kavanagh é a prova de que história e arquitetura andam de mãos dadas

Impossível passar por Buenos Aires e não dar uma passada na Plaza San Martin para apreciar esse gigante, né?

A modernidade também tem muito lugar na capital argentina. O bairro Palermo Soho, por exemplo, é recheado de arquitetura e design contemporâneo, sendo um dos principais polos gastronômicos e culturais. Tudo lá é pensado para manter a estética corrente, que é de encher os olhos. Os projetos arquitetônicos são inspiradores e cheios de tendências, como esse prédio entre medianeiras na rua Bulnes, 2552. O edifício pode até ser pequenino, mas o que não lhe falta é charme.

O estilo da construção é encantador. Foto: Buenos Aires Para Chicas

Assim como a Vila Madalena, em SP, até suas paredes são atração turística, com os artes super coloridas, dando um toque super divertido e cool para as ruas de Buenos Aires.

Paredes inspiradoras do Palermo Soho. Fotos: Marina Menezes

Paris

A cidade mais romântica da Europa também reúne edifícios importantíssimos para a arquitetura. Seus prédios antigos contam um pouco da história do mundo como conhecemos hoje, além de serem uma visão maravilhosa para qualquer turista.

Visite as atrações turísticas tradicionais e observe a imponência da Torre Eifffel, do Palácio de Versailles, da Sacre Coeur e da Catedral de Notre Dame. Também vá à Filarmônica de Paris e à Fundação Louis Vuitton para apreciar um pouco da modernidade que elas trazem às ruas antigas da capital francesa.

A Catedral de Notre Dame é um dos edifícios mais antigos da Europa!

Um dos grandes marcos da arquitetura moderna mundial está em Paris: o Centro Georges Pompidou, assinado por Renzo Piano e Richard Rogers. Inaugurado em 1977, o espaço abriga o Museu Nacional de Arte Moderna e apresenta uma estrutura metálica marcante. Anualmente o Pompidou recebe, em média, 6 milhões de visitantes – sendo um dos pontos turísticos mais populares da França.

O Pompidou é parada obrigatória na capital francesa. 

Singapura

Singapura é um dos lugares mais modernos de toda a Ásia – a arquitetura é uma mistura eclética de estilos, cheia de elementos exóticos que refletem a diversidade do destino. Sua economia forte é refletida em arranha-céus fantásticos!

O que não falta em Singapura são atrações arquitetônicas: toda a Orchard Bay, por exemplo, é cheia de lojas e prédios interessantes para os arquitetos. Além disso, o Marina Bay Sands Hotel é lindo e oferece um observatório da cidade-estado. Não deixe de conferir também o museu, em forma de flor de lótus, que fica dentro do complexo.

A piscina com vista do Marina Sands Bay Hotel é de tirar o fôlego

Tel Aviv

A jovem cidade israelense possui pouco mais de cem anos e já foi eleita pela UNESCO um Patrimônio Mundial. Isso porque é conhecida mundialmente como o local que mais concentra construções no estilo alemão Bauhaus. Entretanto, as ruas estão em evolução constante e se modernizam cada dia mais.

Vá ao Museu de Arte de Tel Aviv e aprecie a beleza arquitetônica do local. É impossível não se encantar também com o Atarim Square e o Teatro Habima, que são fenomenais!

Os prédios em estilo Bauhaus são tradicionais do panorama cidade

Estes foram só alguns de muitos destinos importantíssimos para amantes de arquitetura. Qual o lugar que você sempre quis conhecer? Conta pra gente!

The post 8 lugares do mundo que todo arquiteto deveria conhecer um dia appeared first on MKS Empreendimentos.